Moony › Артхаус и нетленка: лучшие фильмы всех времен

171. УВЛЕЧЕНЬЯ, Кира Муратова, 1994. Артхаус всех артхаусов, который переворачивает представления о том, каким может быть кино. Теперь в узком кругу членов нашего киноклуба есть своя фишка — одновременно и экспрессивно говорить на три разные темы. А какой кайф одна из заключительных сцен с включением секундомеров на старте скачек! После чего никто никуда не бежит. Кстати, монолог героини Ренаты Литвиновой потом развился в отдельный фильм «Последняя сказка Риты» (#168).

172. СНЫ АКИРЫ КУРОСАВЫ (Yume), Акира Куросава, 1990. Восемь снов японского гения кино: ребёнок с ножом в руке вступает в волшебный мир, где под радугой живут лисы и духи вырубленного сада. Он взрослеет, и смерть приходит то в образе женщины, то в образе однополчан, сгинувших на войне. Потом творчество на грани помешательства, ядерная катастрофа (за 21 год до Фукусимы), плачущий демон на развалинах мира. В конце смерть предстаёт в образе мудрой старости: «Жить хорошо! Айда гулять на похоронах!» С Мартином Скорсезе в роли Ван Гога во сне про муки творчества.

173. ШИЗОПОЛИС (Schizopolis), Стивен Содерберг, 1996. Ищете необычные фильмы? Их есть у нас. Перед началом сеанса нас предупреждают, что, если нам что-то не понятно, то это наша вина. Зритель прилежно ищет смысл, но ближе к концу картины главный герой начинает говорить на японском и итальянском и вести две отдельные жизни. Такое впечатление, что мы попали в реальность того самого сумасшедшего, которого на протяжении всего фильма ловят санитары. Верьте в майонез!

174. БЕЗДЕЛЬНИК (Slacker), Ричард Линклейтер, 1991. Все постоянно куда-то идут и что-то друг другу втирают на крайне отвлеченные темы. Бюджет фильма 23.000$, но он стал культовым и собрал миллион в прокате. Если вы смотрели Waking Life – посмотрите и этот обязательно. Если не смотрели, смотрите оба два. Кстати, у меня в баночке есть лобковый волос Мадонны, возьмете недорого?

175. ДУМАЮ, КАК ВСЕ ЗАКОНЧИТЬ (I'm Thinking of Ending Things), Чарли Кауфман, 2020. Снежная буря, рассуждения о смысле жизни, перемещения во времени, чтение стихов, сумасшедшие родственники и девушка, которая мечтает покончить со всем этим. Словно ожили все наши страхи – страх старости, беспомощности, непонятости, смерти. Настоящее американское интеллектуальное кино от мастера.

176. МАНЕРЫ ВЫЖИВАТЬ 5+ (Survive Style 5+), Гэн Сэкигути, 2004. Постмодернистское японское кино, в котором несколько сюрреалистических сюжетных линий переплетаются самым причудливым образом. Вся картина кажется на грани мультяшного абсурда, но одновременно не покидает ощущение гармоничности повествования. При этом каждый кадр как шедевр безумного гения, создавший фантазийный визуальный стиль, с высоким уровнем кинематографичности.

177. ЗЕМЛЯ (Tierra), Хулио Медем, 1996. Полуживой-полумертвый, получеловек-полуангел, бывший пациент психиатрической клиники с голосами из космоса мечется между духовным и плотским, внутренним раздраем и раздвоением личности. Фильм из разряда странных, сюрреалистичных, с множеством смысловых уровней, наполненных поэзией и магией, настоящий метафизический экскурс в загадочную и удивительную область противоречивых человеческих эмоций в гипнотических ландшафтах планеты Земля. Классика Медема.

178. ТОНКАЯ КРАСНАЯ ЛИНИЯ (The Thin Red Line), Терренс Малик, 1998. Многоуровневый киношедевр с психотерапевтическим эффектом. Нетленка. Катарсис нагнал практически в конце, на закадровой реплике: "Человек может сделать только одно. Найти что-то свое. Создать для себя остров".

Тот случай, когда смотреть можно с любого места, со звуком, без звука. И даже перевернув экран. Не зря Малика называют великим визуальным поэтом уровня Тарковского и Кубрика.

179. ЗЕМЛЯ КОЧЕВНИКОВ (Nomadland), Хлоя Чжао, 2020. Дороги, пустыни, чайки, горы, камни, смерть, потери, встречи, слезы, собаки, кэмперы, бродяги дхармы и кармы, люди... Настоящие такие люди, с глубокими ранами душ, надеждами и силой. На дорогах непарадной Америки заброшенных городов, которые заметает холодным снегом поздней осени со вкусом колючего ветра пустынь; на которых "мы все равно обязательно встретимся. Через месяц, год или многие годы".

Один из тех фильмов, которые сразу, без прелюдий и ритуалов, проникают внутрь, и поселяются глубоко и надолго, как нечто очень личное, важное и дорогое.

180. ТРИ ЦВЕТА (трилогия): Синий, Белый, Красный (Trois couleurs), Кшиштоф Кесьлёвский, 1993. Три фильма, три истории, три символических притчи, три цветных полоски флага Франции. И в каждой из полос - глубина человеческой психологии во всей её красоте и ужасе. Потеря семьи и величие внутреннего стержня в "Синем"; манипулятивный, невротичный "успех" и саморазрушение в "Белом"; "не суди, да не судим будешь" в "Красном". И десятки дополнительных ярких смыслов, в которых постоянно видишь себя. Искусство, как оно есть.